SNAPSHOTS #1 Anne-Flore de Rochambeau
2018
Choreographer(s) : Ben Aïm, Christian & François (France)
Present in collection(s): Christian et François Ben Aïm
SNAPSHOTS #1 Anne-Flore de Rochambeau
2018
Choreographer(s) : Ben Aïm, Christian & François (France)
Present in collection(s): Christian et François Ben Aïm
SNAPSHOTS #1 Anne-Flore de Rochambeau
SNAPSHOTS
A SERIES OF FEMALE SOLOS PERFORMED BY WOMEN AND CHOREOGRAPHED BY CHRISTIAN AND FRANÇOIS BEN AÏM
This work creates a dialogue between intimate impulses and disruptive external forces. It unfolds like a fragmentary study of the things that constitute an identity, considered as matter in flux. Each solo is an opportunity to reveal a new form of energy that comes from beneath the surface, is unknown, and partly reserved. This study references the haiku, the poetry of instants. Through movement and action, the choreographers try to seize this immediate, fleeting emotion like a photographer captures a decisive
moment.
These short pieces, light forms for both stage and in situ performances, may be presented indoors or outdoors. The solos can exist independently and alone, or be grouped together in a configuration that adapts to each occasion and space. In time, this series of brief female portraits will form a mosaic, a kaleidoscope with multiple entry points and combinations.
The first solo, SNAPSHOTS #1 Anne-Flore de Rochambeau, is performed by Anne-Flore de Rochambeau, a choreographic artist who develops her work in Montreal.
Ben Aïm, Christian & François
For more than twenty years, Christian and François BEN AÏM have been building a work rich of poetry and high standards, fraternal bond and singularity.
At the end of a multidisciplinary training combining dance, physical theater and circus, each one follows his path as a performer, then the two brothers meet to create À l’abri du regard des hommes, avant d’aller mourir ailleurs, a hybrid dance-theater piece which marks the beginning of their collaboration in 1997. Twenty pieces will follow which anchor their fieldwork as much as they travel internationally. They draw their inspiration from literary, musical and pictorial sources, and intimately mixing artistic disciplines on the stage : En plein coeur (2006), Valse (2010), The Ogresse on archives and her dog (2011), Lightness of Storms (2014), Burn, rebellious hearts (2017), Mirages — boreal souls (2018), Arise (2019), JESTS (2021).
Marked by an uncompromising energy, summoning the performer to an intimate relationship with movement, the dance of the BEN AÏM brothers offers, beyond a speech, an experience, a "crossing" that the dancer performs in front of our eyes, that he lives each time with the sincerity of a full and entire presence.
With this demanding writing comes an art of composition which gives birth to the stage an imagination borrowing from dreams, from the marvelous of the tale and from invisible realities. Through a subtle effect of empathy, the audience enters an unstable world, where everything is the object of poetic questioning - a world to be experienced together.
Calendar of creations
2021
2019
Snapshots - A series femal solos
2018
2017
Brûlent nos coeurs insoumis (Burn, rebellious hearts)
2016
Peuplé, dépeuplé (Inhabited, uninhabited)
2014
2013
La forêt ébouriffée (The Dense Forest)
2011
L'Ogresse des archives et son chien
2010
2008
2007
2006
2004
2003
Ne vous fiez pas au titre, il peut encore changer
2001
La Frontera
1999
L'enfant du miroir
1998
L'homme rapaillé
1997
A l'abri du regard des hommes, avant d'aller mourir ailleurs
INSTANTANÉS #1 Anne-Flore de Rochambeau
Choreography : Christian Ben Aïm
Interpretation : Anne-Flore de Rochambeau
[1930-1960]: Neoclassicism in Europe and the United States, entirely in tune with the times
Parcours
[1930-1960]: Neoclassicism in Europe and the United States, entirely in tune with the times
Parcours
The Ballets Russes paved the way for what would become known as: neo-classical. Back then, the term “modern ballet” was frequently used to define this renewal of aesthetics: a savvy blend of tradition and innovation, which each choreographer defined in their own way.
COLLECTION BAGOUET
Exposition virtuelle
COLLECTION BAGOUET
Exposition virtuelle
La collection Dominique Bagouet sur Numeridanse présente les œuvres les plus emblématiques de son répertoire et s’enrichit au fur et à mesure de films liés à la transmission de son répertoire grâce au travail mené par l’association Les Carnets Bagouet.
The committed artist
Parcours
The committed artist
Parcours
In all the arts and here especially in dance, the artist sometimes creates to defend a cause, to denounce a fact, to disturb, to shock. Here is a panorama of some "committed" choreographic creations.
Vidéo-danses mexicaines
Exposition virtuelle
Vidéo-danses mexicaines
Exposition virtuelle
Une sélection de vidéo-danses mexicaines réalisée par le festival AGITE Y SIRVA (https://www.agiteysirva.com/).
La part des femmes, une traversée numérique
Exposition virtuelle
La part des femmes, une traversée numérique
Exposition virtuelle
Une exposition virtuelle proposée par notre contributeur VIADANSE - CCN de Belfort en Bourgogne-Franche-Comté.
QUDUS ONIKEKU : Se réapproprier une mémoire oubliée
Exposition virtuelle
QUDUS ONIKEKU : Se réapproprier une mémoire oubliée
Exposition virtuelle
Découvrez le travail du chorégraphe Qudus Onikeku à travers cette exposition, réalisée par un groupe d'étudiants de l'Université de Lyon 2 issus du Master Arts de la scène et du spectacle vivant (théâtre et danse), en collaboration avec la Biennale de la danse - édition 2021 et Numeridanse.
CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices
Exposition virtuelle
CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices
Exposition virtuelle
Avec cette exposition virtuelle et à travers la démarche du tandem fraternel, pénétrons dans le monde des BEN AÏM et dans l’univers de leur dernière pièce : FACÉTIES.
Indian dances
Parcours
Indian dances
Parcours
Discover Indian dance through choreographic creations which unveil it, evoke it, revisit it or transform it!
[1970-2018] Neoclassical developments: They spread worldwide, as well as having multiple repertoires and dialogues with contemporary dance.
Parcours
[1970-2018] Neoclassical developments: They spread worldwide, as well as having multiple repertoires and dialogues with contemporary dance.
Parcours
In the 1970s, artists’ drive towards a new classic had been ongoing for more than a half century and several generations had already formed since the Russian Ballets. As the years went by, everyone defended or defends classical dance as innovative, unique, connected to the other arts and the preoccupations of its time.
Danse et arts numériques
Exposition virtuelle
Danse et arts numériques
Exposition virtuelle
Créations de spectacles, performances participatives et installations mêlant danse contemporaine et arts numériques interactifs. Une constante dialectique entre le corps vivant (vécu) et le corps visuel (donné à voir ou virtuel). Une exposition proposée par Jean-Marc Matos, chorégraphe de la compagnie K. Danse.
Black Dance
Webdoc
Black Dance
Webdoc
Why do I dance ?
Webdoc
Why do I dance ?
Webdoc
Artistic Collaborations
Parcours
Artistic Collaborations
Parcours
Panorama of different artistic collaborations, from « couples » of choreographers to creations involving musicians or plasticians
Meeting with literature
Parcours
Meeting with literature
Parcours
Collaboration between a choreographer and a writer can lead to the emergence of a large number of combinations. If sometimes the choreographer creates his dance around the work of an author, the writer can also choose dance as the subject of his text.
Dance and performance
Parcours
Dance and performance
Parcours
Here is a sample of extracts illustrating burlesque figures in Performances.
La Biennale de la danse
Exposition virtuelle
La Biennale de la danse
Exposition virtuelle
La Biennale de la danse est un événement lyonnais que la ville traverse toutes les années paires. Voici l’histoire de cette aventure et un historique de toutes ses éditions.
La Maison de la Danse de Lyon
Exposition virtuelle
La Maison de la Danse de Lyon
Exposition virtuelle
Créée à Lyon en 1980, la Maison de la Danse fut le premier théâtre en Europe dédié exclusivement la danse. Avec plus de 150 000 spectateurs par saison et près de 200 levers de rideaux, la Maison de la Danse rassemble aujourd’hui un large public de spectacles très fédérateurs mais aussi d’œuvres innovantes et de recherche. Théâtre de diffusion mais aussi pôle européen de création et d’innovations numériques, la Maison de la Danse vous ouvre ses portes et vous dévoile ses projets.
Female / male
Parcours
Female / male
Parcours
A walk between different conceptions and receptions of genres in different styles and eras of dance.