Aller au contenu principal
Retour à la recherche
  • Ajouter à la playlist

Erase-E(x) [parts 1, 2, 3]

Maison de la Danse de Lyon 2008

Chorégraphe(s) : Saunier, Johanne (Belgium) Soupart, Isabelle (Belgium)

Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la Danse de Lyon , Saisons 2000 > 2009

Producteur vidéo : Joji inc;Maison de la Danse

Vidéo intégrale disponible à la Maison de la danse de Lyon

en fr

Erase-E(x) [parts 1, 2, 3]

Maison de la Danse de Lyon 2008

Chorégraphe(s) : Saunier, Johanne (Belgium) Soupart, Isabelle (Belgium)

Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la Danse de Lyon , Saisons 2000 > 2009

Producteur vidéo : Joji inc;Maison de la Danse

Vidéo intégrale disponible à la Maison de la danse de Lyon

en fr

Erase-E(x), parts 1, 2, 3

Inspiré du tableau Erased De Kooning drawing (1953) où l'artiste Robert Rauschenberg effaçait un tableau de Willem De Kooning et en cela se l'appropriait, Joji Inc a imaginé ERASE-E(X),  une pièce relais où chaque chorégraphe efface et re-crée la pièce du précédent.

Tout commence par une esquisse dansée donnée par  Anne Teresa de Keersmaeker. Le Wooster Group de New York l'efface, puis est  effacé par A.T qui est effacée par Isabella Soupart qui est effacée par  Kurt D'haeseleer etc.

Part 1: La forme de  danse d'Anne Teresa de Keersmaeker est lentement effacée par The Wooster Group, en infusant chaque mouvement d'un contenu psychologique de la "Femme Moderne" selon Godard: capricieuse, royale, mystérieuse.

Part 2 : Anne Teresa de Keersmaeker reprend tout le matériel du Wooster Group et retravaille, avec Johanne  Saunier, une danse, pure, abstraite, virtuose, sans intention narrative, tantôt dans la vitesse tantôt dans le ralentissement. Sur les  percussions indiennes riches et complexes de Umayalpuram Sivaraman. 

Part 3 : Isabella Soupart  efface la partie 2 et crée une pièce entre théâtre et danse. Un  duo-duel aux accents de thriller terriblement humain. Un sentiment  d'urgence. Celui d'un homme face à une femme qu'il pense reconnaître. Une histoire complexe est lentement révélée. Une pièce physique et  rythmique ; teintée de naturalisme cinématographique et imprégnée d'humour et de sens dramatique.
C'est de la déconstruction du texte et du mouvement que jailli toute la force du sens.
 

Source : Joji Inc


En savoir plus : www.jojiinc.org

Saunier, Johanne

Son travail sur la voix se retrouve au cœur de plusieurs opéras contemporains mis en scène par Luc Bondy, Guy Cassiers, Georges Aperghis, Avis de Tempête, Machinations, Luna Park avec Ictus et l'Ircam), Lolita, de Jim Clayburgh (Marseille, New York) A king, Lear de François Sarhan/Quatuor Diotima, Line of Oblivion, composition de Arturo Fuentes sur un texte de Carlos Fuentes, L'homme de la Mancha avec Sybille Wilson, Musée en chantier, Modern Dance avec Mathurin Bolze. 

Tournées internationales pour Erase-E(X) créé avec divers artistes, Wooster Group (NY), A.T de Keersmaeker, Georges Aperghis, compositeur ou une création vidéo de Kurt d'Haeseleer. IM-agined, explore la technologie Lumalive de la firme Philips, intégré dans les costumes. 

Son travail sur la voix se retrouve au coeur de plusieurs opéras contemporains mis en scène par Luc Bondy, Guy Cassiers, Georges Aperghis, (Avis de Tempête, Machinations, Luna Park avec Ictus et l'Ircam), Lolita, de Jim Clayburgh (Marseille, New York) A king, Lear de François Sarhan/Quatuor Diotima, Line of Oblivion, composition de Arturo Fuentes sur un texte de Carlos Fuentes, L'homme de la Mancha avec Sybille Wilson, Musée en chantier, Modern Dance avec Mathurin Bolze. 

Elle crée les chorégraphies pour Carmen (2009), le Couronnement de Poppée à l'opéra de Lille, La Traviata (2011) avec Natalie Dessay à Aix-en-Provence, mis en scène par Jean-François Sivadier. Ses récents Ballets Confidentiels sont des concerts chorégraphiques joués dans des lieux insolites, salons, jardins avec ou sans musique live.


Source : Site de la compagnie Joji Inc


En savoir plus : jojiinc.org

Soupart, Isabelle

Isabella Soupart est basée à Bruxelles où elle développe et présente son travail. Elle est nommée finaliste (en 2006/2007) pour The Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative.

Dans son œuvre, Isabella Soupart transcende les frontières de la performance, de la danse, du théâtre, de la vidéo et de l’installation. Après des études en arts graphiques, elle s’inscrit dans le courant de la Nouvelle Danse en se formant et travaillant auprès de chorégraphes tels Trisha Brown, Dominique Duszynski (Pina Bausch), Yoshi Oida, Eric Raaves (Jan Fabre).Artiste polyvalente, elle est à la fois actrice - révélée au grand public dans Le Fils des Frères Dardenne, danseuse, metteuse en scène, chorégraphe et artiste visuelle. Elle a aussi produit plusieurs performances, installations, films-vidéo : Waves, performance-musique - 2004, Déambulation, installation performance - 2004, RED ROOM I, film - 2008 et RED ROOM II, film - 2009. 

Ces antécédents éclectiques ont assurément marqué Isabella Soupart dont l’oeuvre est difficile à catégoriser dans la mesure où elle se situe aux confins de l’installation et de la performance, du théâtre et des arts plastiques, de la danse et de l’architecture. Elle collabore avec de nombreux artistes dont, le plasticien Michel François, l’artiste visuel Kurt d’Haeseleer, la chorégraphe Anne Teresa De Keersmaeker, la danseuse et chorégraphe Johanne Saunier, Eléonore Valère-Lachky, le light designer américain Jim Clayburgh, membre fondateur du Wooster Group de NY. Son travail est présenté sur les scènes belges et internationales, dans les musées, galeries et espaces architecturaux. Elle bénéficie en tant que metteur en scène et chorégraphe, en Belgique et à l’étranger, d’une reconnaissance auprès du public, de la presse écrite, des médias, et des programmateurs.


Sources : Site de la compagnie Isabella Soupart ; Festival "Temps d'Images"


En savoir plus : isabellasoupart.com

Erase - E(x), parts 1, 2, 3

Direction artistique / Conception : Joji Inc - Johanne Saunier et Jim Clayburgh

Chorégraphie : The Wooster Group (part 1) Anne Teresa De Keersmaeker (part 2) Isabella Soupart (part 3)

Interprétation : Johanne Saunier, Charles François

Musique additionnelle : Georges Delerue (bande original du film "Le Mépris" -JL Godard) - (part 1) / percussions de Umayalpuram Sivaraman, Dolly Parton - (part 2) / Kip Harrahan, John Zorn, Angelo Badalamenti - (part 3)

Costumes : Anke Loh, Perrine Mees

Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : JOJI INC Coproduction SACD/Festival d'Avignon dans le cadre du "Sujet à vif" Avec le soutien de Ministère de la Communauté française - Service de la dans, Met de steun van de Vlaamse minister van Cultuur, Jeugd, Sport en Brussel, Met de steun de Vlaamse Gemeenschapscommissie van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest.

Nos suggestions de videos
03:44

Cécile ( work in progress )

Carlès, James (France)

  • Ajouter à la playlist
05:23

Les gestes de la danse : Carolyn Carlson

Carlson, Carolyn (France)

  • Ajouter à la playlist
03:47

Les métiers de Chaillot - Électricien / Électricienne

  • Ajouter à la playlist
04:41

Les métiers de Chaillot - Responsable du bureau d'études

  • Ajouter à la playlist
04:36

Les métiers de Chaillot - Tapissier / Tapissière

  • Ajouter à la playlist
29:19

Les gestes de la danse : Noé Soulier

  • Ajouter à la playlist
08:28

Les gestes de la danse : Tatiana Julien

Julien, Tatiana (France)

  • Ajouter à la playlist
22:25

Contre ceux qui ont le goût difficile

Rodrigues, Lia (France)

  • Ajouter à la playlist
03:01

Hard to be soft

Doherty, Oona (France)

  • Ajouter à la playlist
31:26

Montpellier, le saut de l'ange

Bagouet, Dominique (France)

  • Ajouter à la playlist
07:51

Lied Ballet - Création à la Maison

Lebrun, Thomas (France)

  • Ajouter à la playlist
03:14

The Vile Parody of Address

Forsythe, William (France)

  • Ajouter à la playlist
55:18

Odile Duboc, une conversation chorégraphique (version sous-titrée)

Duboc, Odile (France)

  • Ajouter à la playlist
07:13

Bonhomme de vent

Charmatz, Boris (France)

  • Ajouter à la playlist
05:00

Slogans

Robbe, Hervé (France)

  • Ajouter à la playlist
03:13

Debout !

Delaunay, Raphaëlle (France)

  • Ajouter à la playlist
04:39

Next Days

Robbe, Hervé (France)

  • Ajouter à la playlist
03:00

Les arpenteurs

Noiret, Michèle (Belgium)

  • Ajouter à la playlist
27:00

What about Ida

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
45:25

Questa pazzia e fantastica - Paysages fabriens

Fabre, Jan (Belgium)

  • Ajouter à la playlist
Nos suggestions de themas

La danse classique occidentale entre dans la modernité du 20e siècle : Les Ballets russes et les Ballets suédois

Si le 19e siècle est celui du romantisme, l’entrée dans le nouveau siècle est synonyme de modernité ! Ce sera quelques décennies plus tard que lui sera attribué a posteriori un nom : « le néo-classique ».

Parcours

fr/en/

James Carlès

Exposition virtuelle

fr/en/

L'artiste engagé

Dans tous les arts et ici spécialement en danse, l’artiste crée parfois pour défendre une cause, dénoncer un fait, troubler, choquer. Voici un panorama de quelques créations chorégraphiques « engagées ».

Parcours

fr/en/pl/

La filiation « américaine » de la danse moderne. [1930-1950] De la Modern Dance expressive à une vision moderne abstraite.

Parcours

fr/en/pl/

Animal Kingdom, PAROLE DES PARTICIPANTS

Exposition virtuelle

fr/en/

CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices

Exposition virtuelle

fr/en/

Danses indiennes

Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !

Parcours

fr/en/

les ballets C de la B et l'esthétique du réel

Exposition virtuelle

fr/en/

Pourquoi je danse ?

Danses sociales ou contestataires, rythmes ou identités, rituels ou plaisirs...Les raisons de danser sont multiples, autant que les points de vue. Un webdoc pour parcourir, extraits d’œuvre et témoignages d’amateurs à l’appui, toutes les bonnes raisons de danser !

Webdoc

fr/en/

Collaborations artistiques

Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques

Parcours

fr/en/

Rencontres avec la littérature

La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.

Parcours

fr/en/

La Biennale de la danse

Exposition virtuelle

fr/en/

La danse contemporaine italienne : les années deux mille

Panorama des pratiques de danse contemporaine en Italie dans les années 2000.

Parcours

fr/en/

La compagnie Vlovajobpru

Exposition virtuelle

fr/en/

40 ans de rock et danse

Exposition virtuelle

fr/en/

La Nouvelle Danse Française des années 80

En France, à l’aube des années 80, une génération de jeunes s’empare du corps dansant pour esquisser leur vision singulière du monde. 

Parcours

fr/en/

Le corps et les conflits

Regard sur les liens qui semblent émerger entre le corps dansant et le monde envisagé comme un organisme vivant.

Parcours

fr/en/

LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX

Exposition virtuelle

fr/en/

Noé Soulier : Repenser le mouvement

Exposition virtuelle

fr/en/

Carolyn Carlson, a woman of many faces

Exposition virtuelle

fr/en/
En naviguant sur ce site, vous reconnaissez et acceptez l'usage de cookies pour faciliter votre navigation.
Vous pouvez bloquez ces cookies en modifiant vos paramètres de sécurités de votre navigateur ou en cliquant surce lien.
J'accepte En savoir plus