CLOUD / Ensa - 2014
2014
Chorégraphe(s) : Alexandre, Yvann (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Compagnie Yvann Alexandre
Producteur vidéo : Compagnie Yvann Alexandre
CLOUD / Ensa - 2014
2014
Chorégraphe(s) : Alexandre, Yvann (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Compagnie Yvann Alexandre
Producteur vidéo : Compagnie Yvann Alexandre
CLOUD / Ensa
CLOUD, duo / création 2014 / version extérieure création Ensa Nantes (École nationale supérieure d'architecture)
captation réalisée le 24 mai 2014 pour préparer les représentations des 20 et 21septembre 2014 pour les Journées européennes du patrimoine
Entre Ciels et terre,
Au cœur d'un carrousel imaginaire, autour de l'empreinte et du corps caméléon, une pièce qui s'attache aux perspectives humaines et aux enjeux poétiques entre deux.
Un duo suspendu, lumineux, élégant, gorgé d'ondes aériennes, et nourri de complicité bleue.
Avec comme fil rouge la pudeur des états, les interprètes opposent un souffle et un mouvement entre gravité et légèreté et se jouent de l'architecture de leurs parcours.Tels des nuages.
Avec une écriture ciselée, Yvann Alexandre questionne la relation à l'Autre depuis plus de vingt années et s'attache à une calligraphie de l'intime, à ce que les corps révèlent quand ils sont passeurs du vécu... là où les corps et les parcours s’incarnent et se racontent. Être là.
Alexandre, Yvann
Né à La Roche-Sur-Yon en 1976, Yvann Alexandre débute en amicale laïque et au conservatoire de sa ville de naissance avec Bernadette Gaillard, puis à celui de la Rochelle avec Colette Milner, Christine Girard et Brigitte Asselineau. Il poursuit son parcours à Montpellier au sein d'Epsedanse (dirigée par Anne-Marie Porras) et fréquente en parallèle le CCN de Montpellier nouvellement dirigé par Mathilde Monnier. A cette époque, la rencontre avec Christian Bourigault et d'autres enseignements fondateurs feront éclore les bases de son travail de créateur et de sa pédagogie. C'est donc à dix-sept ans qu'il compose ses premières pièces et crée sa cie en 1993 à Montpellier. Il réalise sa première création pour les Hivernales d'Avignon et Montpellier Danse.
En plus de ses créations, présentées sur de nombreuses scènes et festivals prestigieux en France et à l'étranger, il a aussi été l'invité des Conservatoires nationaux Supérieurs de Paris et de Lyon, de Québec et Montréal, ou encore du Centre Chorégraphique National de Nancy et de la Nordwest Tanzcompagnie en Allemagne. Il s'est imposé au cours de ces 25 saisons de création comme le représentant d'une danse abstraite, très préméditée, loin des performances et des improvisations de ceux de sa génération, et avec un attachement particulier à l'écriture du mouvement.
Encore aujourd'hui, son travail aborde une réflexion autour de la matière même de la danse, la notion de plasticité laissant place à l'énergie propre du mouvement, et ce, avec fidélité à la notion de ligne, élément déjà présent dès ses débuts. Ses pièces placent sur le même plan le mouvement et la scénographie, comme deux matières à égalité : la matière plastique en totale interaction avec la matière-corps.
Sa gestuelle très précise fourmille de détails et s'organise comme une calligraphie de l'intime.
En 2019, il prend la direction artistique du Théâtre Francine Vasse à Nantes avec un projet innovant qui démarre par la transmission pour arriver à l’oeuvre : Les Laboratoire Vivants.
Source : Compagnie Yvann Alexandre
En savoir plus : www.cieyvannalexandre.com
CLOUD
Chorégraphie : Yvann ALEXANDRE
Assistance à la chorégraphie : Claire PIDOUX
Interprétation : Lucile CARTREAU & Guillaume CHEVEREAU
Musique additionnelle : Son Lux, Jonsì, Monteverdi, Biagio Marini
Lumières : Olivier BLOUIN
Son : Jérémie MORIZEAU
Autres collaborations : Remerciements à Jean-Louis Moissonnié pour les ressources musicales
Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Production association C.R.C. en coproduction avec le THV St Barthélemy d'Anjou en partenariat avec l'ensa Nantes, MayenneCulture, la Cie LOBA - studio Daviers / Angers, le CCN de Nantes Brumachon-Lamarche / Nantes, la communauté d'Agglomération du Bocage Bressuirais, le Théâtre St Louis / Cholet avec le soutien du Département de Maine-et-Loire, du Conseil Régional des Pays de la Loire dans le cadre d'une convention triennale, et du Ministère de la Culture et de la Communication / DRAC des Pays de la Loire au titre de l'aide aux compagnies chorégraphiques. Remerciements à Honolulu à Nantes pour la mise à disposition du lieu.
Durée : 20 minutes
LATITUDES CONTEMPORAINES
Vidéo-danses mexicaines
Danse sur Mobilier urbain dissuasif
Nouveau souffle : La jeunesse du XXIème siècle entre dans la danse
Danses noires
Pourquoi je danse ?
Collaborations artistiques
Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques
Rencontres avec la littérature
La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.
Danse et arts plastiques
Danse et arts plastiques sont parfois en collaboration sur scène. Ce Parcours ne peut aborder toutes les formes de leurs relations ; il tente seulement de montrer l'importance de la création plastique dans certaines chorégraphies.
LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX
Käfig, portrait d'une compagnie
Danse et musique
Le rapport entre musique et création chorégraphique se décline différemment selon les courants, selon les siècles.
Rituels
Découvrez comment la notion de rituel prend sens dans diverses danses à travers ces extraits.
La chorégraphie Belge contemporaine
Ce parcours présente les différents chorégraphes qui ont marqué le territoire belge.