Montè Verita  
  No início do século XX, artistas e pensadores de toda a parte reuniram-se para procurar outras vias de criação e de vida como reação aos códigos e às convenções da sociedade burguesa de então. Imagine uma comunidade empoleirada nas montanhas da Suíça italiana onde se encontra o psicanalista Carl Gustav Jung, o pintor Paul Klee, os escritores Hermann Hesse e James Joyce, os dançarinos Rudolf Laban, Mary Wigman, Isadora Duncan, Suzanne Perrottet. Nesta comunidade composta por naturismo, espiritualismo, vegetarianismo e muitos utopismos, os avanços da psicanálise abrem as portas da individuação. Mary Wigman criou as suas «Danses extatiques» (Danças extáticas) e o seu famoso solo «Danse de la sorcière»; foi no seio da comunidade que desenvolveu o seu trabalho de improvisação.  
  Dancing my câncer – Anna Halprin  
  Após o seu início nos anos 1940, Anna Halprin procurou uma dança que lhe correspondesse pessoalmente, cujos movimentos seriam os mensageiros mais fiéis do seu pensamento, o eco da sua personalidade. Procura regressar à essência do movimento, o de antes da dança espetacular e codificada produzida nos teatros. Parte dos movimentos do quotidiano a que chama «tasks» e enuncia-os em cenários de improvisação que propõe aos seus grupos de trabalho. A sua confiança no poder do corpo, que experimentou pessoalmente quando teve de lutar contra um cancro do útero, leva-a a desenvolver uma abordagem curativa que apelida de «Healing dance».  
  My lunch with Anna – Alain Buffard  
  No norte da Califórnia criou, com o seu marido arquiteto, uma casa em madeira com um palco de dança que desemboca na natureza; nas sequoias do parque. A dança que desenvolve ao critério dos seus workshops, encontros e reflexões, habita estes locais e estende-se às praias do Pacífico e às cascadas em redor.  
  Roof and fire piece – Trisha Brown  
  No início dos anos 1960, o pós-modernismo, movimento nova-iorquino proveniente do Judson Dance Theater, coloca a questão da cena e da relação com a representação, o espetacular. Trisha Brown, uma das suas pioneiras, faz com que a dança desça às ruas, aos parques, nas fachadas e telhados de Nova Iorque. Desenvolve uma reflexão em redor da arte da improvisação e propõe performances no local. Na sua peça, «Roof and fire piece», os dançarinos eram colocados em diferentes telhados de prédios e o público em todo o lado à volta. Trisha Brown propõe não só uma dança nova, mas também um diferente estatuto de espetador. Este dispositivo permite oferecer ao espetador uma grande variedade de pontos de vista sobre a performance e, aos dançarinos, uma grande variedade de eixos para se exprimirem.  
  Prélude à la mer e Ma Mère l’oye – Thierry de Mey  
  Com o desenvolvimento do vídeo nos anos 1980, coreógrafos e cineastas brincam com o espaço, tempo, eixos e pontos de vista propondo coreografias feitas para a imagem chamadas «vídeo-danças». Thierry De Mey, compositor e cineasta, e Anne Teresa De Keersmaeker, coreógrafa, formam uma dupla exemplar desde esta época. Registaram a dança de Anne Teresa De Keersmaeker em locais sempre surpreendentes, naturais ou urbanos. A dança, apesar de bastante escrita, deixa-se inspirar pela beleza da natureza ou da arquitetura circundantes. A composição coreográfica é retrabalhada para a câmara. É, então, revelada de forma diferente segundo os eixos e valores de planos escolhidos no momento da rodagem e segundo os ritmos e técnicas de montagem.  
  Inferno - Antoine Le Ménestrel  
  Praticante de escalada emérito, Antoine Le Ménestrel fez parte desta pequena banda que fez a dança sair da sua frontalidade, mas também da sua horizontalidade. A dança-escalada, dança vertical, explora as fachadas dos edifícios, os desfiladeiros do Verdon, colocando dançarinos em cena, mas também cenários e projeções de vídeo. Dançarino em fachadas, paredes e muralhas, recentemente escalou a extraordinária fachada do Pátio de Honra do Palácio dos Papas em Avinhão. Em «Inferno» de Romeo Castellucci e, depois, em Cour d'honneur de Jérôme Bel.  
  Là commence le ciel – Julie Desprairies  
  Há cerca de quinze anos que Julie Desprairies desenvolve o seu trabalho de «ambiente coreográfico» investindo em locais arquiteturais. Os seus espetáculos são, a longo prazo, vários meses de impregnação, para compreender o contexto físico, as intenções concetuais e propor, finalmente, uma deambulação coreográfica, um ritual artístico, uma espécie de celebração do local. Este extrato de Là commence le ciel faz eco de Roof and fire piece de Trisha Brown. Estes gestos são extraídos de uma dança retirada dos arquivos municipais e descrita por uma professora primária para os seus alunos durante os Fêtes de la jeunesse villeurbannaises (Festejos da juventude de Villeurbanne), em 1966. Julie Desprairies traduz, através da dança, a encenação da arquitetura deste bairro de Villeurbanne construído em 1934 e chamado «Les Gratte-ciel» (Os Arranha-céus). O carácter majestoso das torres e da avenida é sublinhado pela única presença do corpo dos dançarinos.  
  Kilobâtie - Frédéric Gafner  
  Nascido Frédéric Gafner, define-se como «dançarino, coreógrafo e investigador de prática e teoria da dança». Poder-se-ia acrescentar também inventor louco, defensor incansável da dança e da sua história, homem dos 7 ofícios cénicos e de multimédia.
Em Kilometrix.dancerun.4 criou o conceito de corridas dançadas ou danças corridas, as «danceruns», que propõe ao longo das cidades que atravessa: Paris, Lyon, Zurique, Cairo, Bolonha.
Espécie de bobo da corte da maratona artística, convida os citadinos a segui-lo através de todos os meios de transporte entre 5 e 15 quilómetros. Também contratou um cinegrafista em patins que, no final da corrida, projeta o vídeo e cria o debate.  
  Trajectoire fluide – Kitsou Dubois  
Dança e artes, artes e ciências, dança e circo, o seu percurso e criações têm várias formas, mas a sua busca é única: a gravidade. Há vários anos que experimenta a microgravidade e ausência de gravidade durante voos parabólicos com a sua equipa de dançarinos e artistas circenses. Imerge os intérpretes em meios onde a gravidade é alterada. Em Trajectoire fluide, associa a projeção de vídeos onde os dançarinos caminham sobre a água, um trampolim, elásticos, cadeiras que permitem aos dançarinos circenses livrarem-se das leis da gravidade e do equilíbrio... o tempo de uma dança. 

 CAUX, Jacqueline. Anna Halprin, à l'origine de la performance. Paris : Éditions du Panama ; Lyon : Musée d’Art contemporain, 2006.   
 HALPRIN, Anna. Mouvements de vie. Bruxelles : Éditions Contredanse, 2009. 345 p.   
 LE MOAL, Philippe (dir.). Dictionnaire de la danse. Paris : Larousse, 1999. 864 p. (Grands dictionnaires culturels).
 SINA, Adrien. Feminine futures : Valentine de Saint-Point – Performances, Danse, Guerre, Politique et érotisme. Paris : Les Presses du Réel, 2011. Pages 340-351.
 SUQUET, Annie. L'Eveil des modernités. Pantin : Centre National de la danse, 2012. 959 p. (Histoires). 

 Centre des Ecritures Contemporaines et Numériques. « Cahier spécial Thierry De Mey »  [en ligne], in Mouvement, n°59,  avril - juin 2011, Paris, Editions du Mouvement, 2011, 50 p. Disponible sur : http://mouvement.net/pdf/tap/CECN_Thierry_de_Mey_janv2011.pdf   
 FROMONOT, Françoise (dir.). « Jouir d’habiter pour une propriété sociale du logement » [en ligne], in Criticat / revue bisanuelle, n°4, Paris, Association Criticat, 2009, p. 98.
 Disponible sur : https://issuu.com/criticat/docs/criticat04   
 COLOMER, Henri. La Montagne de la vérité [DVD]. AMIP Production, 1996, 52 min. 

 JAVER, Carl. Monte Verità, le rêve d'une autre vie [DVD]. Vida Bomben Film AB, 2013, 1h24min.
 Sites internet de compagnies de danse
 Compagnie des Prairies [en ligne]. Disponible sur :    http://www.compagniedesprairies.com   
 Lézards bleus [en ligne]. Disponible sur : http://www.lezardsbleus.com   
 Neopost Foofwa [en ligne]. Disponible sur : http://www.foofwa.com   
 Trisha Brown Dance Company [en ligne]. Disponible sur :   http://www.trishabrowncompany.org/   
 Kitsou Dubois [en ligne]. Disponible sur : http://www.kitsoudubois.com   

Depois de anos em estudos de dança, no Conservatório de Avignon, em seguida, no Centro Nacional de Dança Contemporânea de Angers, Julie Charrier está se movendo para a produção de filmes documentais e captações de shows ao vivo principalmente centrados em dança contemporânea para muitas empresas de produção. Como consultora, então editorialista, ela participou do nascimento e desenvolvimento de Numeridanse.tv. Ela coordena para o ACCN e o Ministério da Cultura, delegação para a dança.  Ela é responsável pela direção artística e produção da coleção 360 Histoires d'espaces, que questiona as novas possibilidades que a realidade virtual oferece para performances ao vivo.