Extrait  remonté par le groupe Octet, coordinatrices Sophie Dalmasso et Julie  Nadaud, dans le cadre de Danse en amateur et répertoire (2019/2020). Transmission par Yoann Têté, interprète de la pièce à la création 

Présenté le 24 octobre 2020, Chaillot - Théâtre national de la Danse. 

L’œuvre à la création 

Tel Quel ! 

Création le 10 décembre 2013 au Centre chorégraphique national de Tours 

Chorégraphie : Thomas Lebrun 

Pièce pour quatre interprètes : Julie Bougard, Matthieu Patarozzi, Véronique Teindas, Yohann Têté 

Musique Washington Marching Band, « Crusader » ; Samuel Barber, « C’est magnifique » interprétée par Aimé Barelli, Lilo & Peter Cookson, Luis Mariano, Cole Porter et Franck Pourcel 

Durée originale : 50 minutes 

Le groupe 

Octet (Istres, Provence-Alpes-Côte d'Azur) 

Le groupe Octet s’est constitué en 2013, à l’occasion des trente ans de l’association Pulsion, dans le but de reprendre 3 générations de Jean-Claude Gallotta, pièce qui illustre l’esprit transgénérationnel de l’association depuis 1983. La pièce a été présentée au Théâtre de  l’Olivier et au CCN de Grenoble. Depuis 2013, les danseuses du groupe ont une pratique hebdomadaire ; une fois par mois, elles se réunissent pour des ateliers de création chorégraphique en vue d’une présentation publique du travail. Octet participe également chaque année aux Rencontres chorégraphiques organisées par la Fédération française de danse. 

Le projet 

Spectacle jeune public, à la frontière du cirque, de la danse et du cabaret, Tel Quel ! utilise les médiums de la danse, du chant, du jeu et de la théâtralité pour raconter en pointillé la fragilité et la complexité des relations humaines. Au fil de saynètes tantôt burlesques, suspendues, tendres ou poétiques, Tel Quel ! questionne le rapport au corps, à l’intime, à la construction de soi. Les quatre interprètes, deux hommes et deux femmes, explorent le mouvement dans toutes ses dimensions – de partage, de jeu, d’expression ou d’émotion. 

Interprète pour les chorégraphes Bernard Glandier, Daniel Larrieu, Christine Bastin, Christine Jouve ou encore Pascal Montrouge, Thomas Lebrun fonde la compagnie Illico en 1998, suite à la création du solo Cache ta joie !. Implanté en région Nord-Pas-de-
Calais, il fut d'abord artiste associé au Vivat d'Armentières (2003-2005) avant de l'être – depuis 2006 – auprès du Centre de Développement Chorégraphique / Danse à Lille. On prendra bien le temps d'y être, La Trêve(s), Les Soirées What You Want ?, Switch, Itinéraire d'un danseur grassouillet, et aujourd'hui La Constellation Consternée, sont autant de pièces que d'univers et d'esthétiques explorés, allant d'une danse exigeante et précise à une théâtralité affirmée.

Thomas Lebrun signe également plusieurs co-écritures, notamment avec le chorégraphe suisse Foofwa d'Imobilité ( Le show / Un twomen show) et la chorégraphe française Cécile Loyer (Que tál !), et donne une place forte à l'enseignement et à la transmission (Centre national de la danse à Pantin et à Lyon, Ménagerie de Verre, Conservatoire national de La Rochelle, Balletéatro de Porto, etc.).

Il chorégraphie également pour des compagnies à l'étranger, comme le Ballet national de Liaonning en Chine, le Grupo Tapias au Brésil (un solo et, en 2009 dans le cadre de l'Année de la France au Brésil, un quintette), et pour Loreta Juodkaité, danseuse et chorégraphe lituanienne, dans le cadre de l'édition 2009 du New Baltic Dance Festival de Vilnius et de l'opération FranceDanse Vilnius organisée par CulturesFrance (Vilnius, Capitale européenne de la culture 2009).

La compagnie Illico a été artiste associé au CDC / Danse à Lille jusqu'en 2011.
Thomas Lebrun a ensuite été nommé à la direction du Centre chorégraphique national de Tours dont il a pris ses fonctions de directeur à compter du 1er janvier 2012.

Plus d'informations

CCN de Tours

Dernière mise à jour : septembre 2011

Cinéaste, Ivan Chaumeille a longtemps associé son travail à celui de la chorégraphe Dominique Brun, notamment en réalisant + One (2014), un documentaire de création programmé au festival « Vidéodanse », au montage duquel a participé Rafaël Gubitsch ; le DVD Le Faune – un film ou la fabrique de l’archive, pour lequel il filme et monte deux versions de L’Après-midi d’un faune de Vaslav Nijinski, réalise des interviews et conçoit et articule les dimensions Rom et vidéographiques de l’objet DVD (2007). Il réalise des séquences vidéographiques pour le spectacle Medea-Stimmen de Virginie Mirbeau, créé au Festival Les Météores du CCN du Havre (2008). Philosophe de formation, il réalise un documentaire de création intitulé Avec François Châtelet, un voyage différentiel (2010) pour la collection « À Contre-temps » en coproduction avec le Groupe Galactica, Mosaïque films et Canal 15.