CouaC
2016 - Réalisateurs : Contant, Carole - Gautier, Alice
Chorégraphe(s) : Michard, Alain (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Numeridanse.tv
Producteur vidéo : Alain Michard
CouaC
2016 - Réalisateurs : Contant, Carole - Gautier, Alice
Chorégraphe(s) : Michard, Alain (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Numeridanse.tv
Producteur vidéo : Alain Michard
Couac
C’est une longue et silencieuse préparation d’un orchestre à venir. Quatre hommes moustachus tentent d’en construire, laborieusement, la scène, avec des bouts de bois de toutes tailles. De la théâtralité des corps en mouvement, naissent des figures quotidiennes. Corps perdus, en déséquilibre, absurdes, les registres de corps rappellent ceux des films de Buster Keaton et des anti- héros de Beckett. La «petite mécanique du burlesque» joue avec la complicité d’un public proche de l’action. Sur la scène sans cesse arpentée, se compose une chorégraphie de l’errance, accompagnée par une montée en puissance sonore, qui débute par des sons minimalistes pour culminer dans un concert dadaïste-rock.
Source : Louma
Michard, Alain
Alain Michard est chorégraphe, il vit à Rennes.
À partir de la danse il mène parallèlement plusieurs projets artistiques, se saisissant tour à tour de différents médiums (musique, film, photographie, texte). Il s’associe à d’autres artistes pour des collaborations et ouvre régulièrement ses projets à des amateurs et à des habitants des lieux où il les développe (A domicile, École ouverte, ...).
Ses pièces et réalisations sont traversées par la thématique du voyage et de l’errance, de la recherche d’une communauté. Il crée régulièrement pour l'espace public, des pièces basées sur la perception et sur l’imaginaire des villes et des paysages.
Un autre axe majeur de son travail se construit autour des notions d’histoire collective de l’art, de mémoire vivante et de document : « J’ai tout donné », « École ouverte », « La carpe et le lapin »… En 2016, il reprend sa pièce « CouaC », emblématique de son travail sur le burlesque et la relation aux objets.
Son rapport au cinéma et sa curiosité pour le jeune public l'ont conduit à créer « Le beau mariage », qui célèbre les relations entre la danse et le cinéma.
Son travail autour des relations de la danse avec le cinéma se poursuit avec « En danseuse », pour lequel invite de nombreux chorégraphes à créer des danses filmées et des performances sur leur relation à l'Histoire de la danse.
Ses films vont du documentaire à la fiction, la plupart liés à la danse.
Depuis ses débuts, Alain Michard accompagne et invite d’autres artistes dans le cadre de la direction artistique de festivals, de résidences et d’événements ponctuels, comme À domicile à Guissény (2007-2009) ou École ouverte (2010-2016).
Cette activité se prolonge dans l'accompagnement de jeunes artistes (récemment Alice Gautier, Florence Casanave et Olga Dukhovnaya). Son travail donne une large place à la transmission, la pédagogie étant toujours intégrée et articulée au projet artistique, ouverte aux artistes, aux étudiants et aux non-professionnels.
Il a été interprète principalement pour Odile Duboc, Marco Berrettini, Boris Charmatz, Xavier Marchand (théâtre) et Judith Cahen (cinéma).
Il signe régulièrement des projets en collaboration avec d'autres artistes, entre autres : Nicolas Floc’h, Mathias Poisson, Jocelyn Cottencin, Stalker, et les chorégraphes Mustafa Kaplan, Loïc Touzé,…
Récemment il a co-signé Les Étonnistes avec Stéphanie Aubin, Julie Nioche, Michel Schweizer et Chloé Moglia (2015 au 104-Paris). Il collabore avec Loïc Touzé sur le projet Autour de la table depuis sa première édition, en 2010 (Istanbul, Berlin, Nantes, Montréal, Lisbonne...). Il a participé à Dancers sleeping inside a building de Jean-Pascal Flavien (Musée de la danse, Biennale de Rennes 2016).
Source : Alain Michard/LOUMA
En savoir plus : alainmichard.org
Contant, Carole
Née en 1974, et vivant désormais en Bretagne Carole Contant réalise depuis 1995 une soixantaine de films où la parole fait danse, où le geste parle. Elle tourne comme on croque son journal intime avec des moyens dérisoires. Pour simples outils, une caméra super 8 et un magnétophone, un logiciel pour montage et désormais une caméra dv. Une équipe souvent réduite à elle seule et aux voix et corps qu'elle met en jeu, auxquels elle propose une expérience sensible. En parallèle, elle danse en amateur dans des spectacles professionnels et réalise des ateliers pédagogiques de création cinématographique en super 8 et vidéo. Avec l'association peti peti et Eric Thouvenel, elle programme de nombreuses séances de films alliant cinéma expérimental, film d'avant-gardes ou non, en résonance à des expositions ou à d'autres créations rennaises. Cette année la collaboration avec le Musée des beaux-arts de Rennes s'établit durablement. Par ailleurs, elle tourne de nombreux films de commandes engagés dans l'écoconstruction ou de captation pour la danse.
Source : LinkedIN
Gautier, Alice
Alice Gautier est plasticienne et axe principalement ses recherches sur la vidéo, dans sa rencontre avec les champs du cinéma, de la performance et de la danse. Par l’écriture du mouvement et la composition des corps, le travail du rythme, de la présence, elle expérimente différentes manières de faire récit, au travers d’un film, d’une performance, d’une pièce. Depuis 2012, elle collabore avec des artistes comme Alain Michard, Loïc Touzé ou Daphné Achermann, sur des projets scéniques et cinématographiques. Elle intervient dans des ateliers qui croisent pratiques de danse et pratiques de l’image.
CouaC
Chorégraphie : Alain Michard
Interprétation : Manuel Coursin, Theo Kooijman, Alain Michard, Mathias Poisson, Julien Gallée-Ferré
Autres collaborations : Ludovic Rivière (régie)
Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Coproduction LOUMA / TNT- Bordeaux, La Villette-Paris Avec le soutien du Théâtre de Poche-Hédé
Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Vidéo réalisé avec le soutien d'ADAMI
Durée : 50'
James Carlès
L'artiste engagé
Dans tous les arts et ici spécialement en danse, l’artiste crée parfois pour défendre une cause, dénoncer un fait, troubler, choquer. Voici un panorama de quelques créations chorégraphiques « engagées ».
La Fondation BNP Paribas
(LA)HORDE : RÉSISTER ENSEMBLE
CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices
Danses indiennes
Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !
les ballets C de la B et l'esthétique du réel
Danse et arts numériques
Pourquoi je danse ?
Collaborations artistiques
Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques
Rencontres avec la littérature
La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.
Danse et performance
Echantillon d’extraits des figures burlesques de la Performance en danse.
La Biennale de la danse
Danses de mains
Ce parcours présente différents extraits vidéo où les mains sont au cœur du mouvement.
La danse contemporaine italienne : les années deux mille
Panorama des pratiques de danse contemporaine en Italie dans les années 2000.
Les arts du mouvement
La Nouvelle Danse Française des années 80
En France, à l’aube des années 80, une génération de jeunes s’empare du corps dansant pour esquisser leur vision singulière du monde.
La filiation «américaine» de la danse moderne [1900-1930] : De la danse libre à la Modern Dance.
Noé Soulier : Repenser le mouvement
Les états de corps
Explication du terme « état de corps » pour la danse.