En 1995, Aurélien Bory, qui était encore débutant dans le monde du  théâtre, rencontre Stéphanie Fuster, une jeune femme qui quitte tout  pour devenir danseuse de flamenco et travailler auprès des plus grands  comme Israel Galván. Quelques années plus tard, en 2008, ils se  retrouvent et bien que le flamenco soit étranger à l’univers d’Aurélien  Bory, devenu un metteur en scène reconnu, ils décident de travailler  ensemble à l’élaboration d’un portrait scénique. Créant un espace  symbolique du dialogue intérieur/extérieur, Questcequetudeviens?  est le résultat brillant de la lutte de la danseuse contre les  obstacles que lui impose astucieusement le metteur en scène : jouer avec  une robe qui n’en est pas vraiment une, danser le flamenco dans une  énorme flaque d’eau ou dans une minuscule boîte. Stéphanie Fuster est  rayonnante, lâchant prise, laissant batifoler son flamenco sur la  musique de José Sanchez et le chant d’Alberto Garcia.

Source : Maison de la Danse de Lyon

Aurélien Bory, né en 1972, est metteur en scène. Il dirige la compagnie 111, fondée en 2000 et implantée à Toulouse. Parti du jonglage, Aurélien Bory développe un « théâtre physique » singulier et hybride, à la croisée de nombreuses disciplines (théâtre, cirque, danse, arts visuels, musique...). Il envisage la scène comme art de l'espace et s'appuie fortement sur la scénographie. Ses spectacles sont présentées dans le monde entier et cette reconnaissance internationale débute avec Plan B (2003) et Plus ou moins l'infini (2005), créés en collaboration avec Phil Soltanoff. Également inspiré par la danse, Aurélien Bory met en scène le chorégraphe Pierre Rigal dans Erection (2003) et Arrêts de jeu (2006). Il conçoit aussi deux portraits de femme, Questcequetudeviens? (2008) pour la danseuse de flamenco Stéphanie Fuster et Plexus (2012) pour la danseuse japonaise Kaori Ito. Pour Marseille 2013, il imagine un nouveau projet pour les acrobates marocains, Azimut (2013), dix ans après Taoub (2004), spectacle fondateur du Groupe acrobatique de Tanger. Les œuvres d'Aurélien Bory sont animées par la question de l'espace. Il ne conçoit son travail théâtral que « dans le renouvellement de la forme » et « en laissant de la place à l'imaginaire du spectateur ». Aurélien Bory reçoit le prix Créateur sans frontières en 2008. Depuis 2011, il est artiste associé au Grand T à Nantes. En 2016, il crée ESPÆCE, inspiré de l’œuvre de Georges Perec, lors de la 70è  édition du Festival d’Avignon.

Sources : Site de la Compagnie 111 ; Dossier de presse Plan Bey

En savoir plus : cie111.com

Danseuse, chorégraphe, auteure, Stéphanie Fuster vit et travaille à Toulouse.

Formée en danse depuis son plus jeune âge, elle découvre le flamenco auprès d'Isabel Soler . Elle obtient en 1997 une  bourse d’études supérieures chorégraphiques du Ministère de la Culture  et s'installe à Séville (Espagne) pour approfondir sa formation en  flamenco. Là, elle étudie avec les grands maîtres, notamment Manolo  Marin, Belen Maya, Andres Marin, Rafaela Carrasco…

A partir de 1998  débute sa carrière professionnelle comme danseuse soliste dans les  tablaos Sévillans traditionnels et au sein de compagnies dans les  festivals flamenco internationaux (Bienal de Sevilla, Dusseldorf, Jerez,  Perth, Moscou, Barcelone, Istanbul, Paris…).

Source : Site web de Stéphanie Fuster

En savoir plus : http://www.fanifuster.com

Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.

Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson