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Rhizikon

Maison de la Danse de Lyon 2015 - Réalisateur-rice : Plasson, Fabien

Chorégraphe(s) : Moglia, Chloé (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la Danse de Lyon , Saisons 2010 > 2019

Producteur vidéo : Maison de la Danse

en fr

Rhizikon

Maison de la Danse de Lyon 2015 - Réalisateur-rice : Plasson, Fabien

Chorégraphe(s) : Moglia, Chloé (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la Danse de Lyon , Saisons 2010 > 2019

Producteur vidéo : Maison de la Danse

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Rhizikon

Rhizikon est un condensé allégorique, physique, visuel, auditif, visant à susciter sensations, sentiments, questionnements, rêveries, réflexions, autour de cette question de la mise en jeu — mise en danger — de soi. Une pièce sur le rapport au risque — folie ou nécessité — qui nous amène à cheminer au bord des précipices. Le risque, l’imminence du danger, sont parfois déclencheurs d’une force de vie... La nécessité de mobiliser des ressources puissantes pour le maintien de son existence apparaît souvent lorsque cette dernière est menacée. De la même manière, des rites initiatiques anciens comme le baptême consistaient à immerger une personne et à la maintenir tête sous l’eau jusqu’à la limite de la noyade. À la frontière de la mort, une force vitale archaïque, essentielle, se manifeste. C’est une « nouvelle naissance ».
En tant que trapéziste, je me suis souvent demandé ce qui m’a poussée à consacrer tant de temps à me suspendre par un bras à 8 mètres de haut... La fascination de la limite, dont le paradoxe est qu’elle peut être toujours repoussée, la recherche d’une forme d’exaltation, la tentative de restaurer un goût de vivre défaillant ?... (Cf. D. Le Breton 1991 – 2002)
Que recherche-t-on dans la prise de risque, quel est ce besoin qui nous fait côtoyer les bords du vide, conscient du danger que l’on encourt ? Attirance / répulsion / fascination... Entre l’excès de sécurité et l’excès de mise en danger, quel équilibre ? Ou quel perpétuel déséquilibre, se rattrapant de justesse mais jamais tout à fait ? 


Source : Chloé Moglia 


« Il s’agit d’affronter la mort sur un mode métaphorique, d’en rendre la menace virtuellement accessible et de l’esquiver en prenant les précautions d’usage. Fixer ainsi la mort, y tracer les limites de sa puissance, renforce le sentiment d’identité de celui qui ose le défi. Du succès de l’entreprise naît un enthousiasme, une bouffée de sens répondant à une efficacité symbolique qui restitue à l’existence, au moins pour un temps, des assises plus propices. » 


Source : David Le Breton - Passions du risque - éd. Métailié sciences humaines 

Moglia, Chloé

Née en 1978, Chloé Moglia grandit dans le milieu de la céramique, nourrie par les interactions de la terre, de l’eau et du feu. Elle se forme au trapèze à l’ENACR puis au CNAC, puis entreprend une formation d’art martial.
Avec Mélissa Von Vépy elle fonde la Cie Moglice - Von Verx, conventionnée en Languedoc Roussillon. Ensemble, elles travaillent plusieurs années sur le sens et l’imaginaire véhiculé par les disciplines aériennes et créent plusieurs spectacles : « Un certain endroit du ventre » (2001), « Temps Troubles » (2003), « I look up, I look down… « (2005). Elles obtiennent le Prix SACD des arts du cirque en 2007.
En 2009 elle implante sa nouvelle structure, l’association Rhizome, en Bretagne, et reçoit dès 2011 les soutiens de la DRAC et de la Région Bretagne ainsi que du Conseil Général du Finistère et 2014 celui de la Fondation BNP Paribas.

Depuis quelques années Chloé Moglia intègre sa pratique des arts martiaux dans son cheminement artistique et inscrit son face à face avec le vide dans une perspective d’expérimentation.
Cette confrontation génère du sens, et offre des questions silencieuses qui forment le socle de ses spectacles et performances.
Elle crée en solo : « Nimbus » (2007), « Rhizikon » (2009), « Opus Corpus » (2012) « Horizon » (2013) et en duo avec Olivia Rosenthal « Le Vertige » (2012) ainsi que plusieurs performances.
En 2013 elle lance avec une équipe artistique élargie (sextet) un nouveau processus de création intitulé Aléas, dont les premières ont lieu successivement en 2014 et 2015, à Reims, à Rennes et à Marseille.
En 2014, elle met en scène les 19 étudiants de l’ENACR, dans un spectacle intitulé Infinitudes, et crée une performance en trio, « Absences » pour la Nuit Blanche-Paris.

Dans le champ chorégraphique, Chloé Moglia a travaillé avec la Cie Fattoumi Lamoureux et a participé au travail de Kitsou Dubois sur le mouvement en apesanteur (2000 > 2009).
Elle collabore depuis 2012 avec Stéphanie Aubin, chorégraphe pour les Etonnistes #2.

Elle est artiste associée à la Scène nationale d’Evry et de l’Essonne, au Centre des Monuments Nationaux, et au CCN2 - centre chorégraphique de Grenoble.

Source: Site de la compagnie Rhizome

En savoir plus

rhizome-web.com

Plasson, Fabien

Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.


Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson

Rhizikon

Direction artistique / Conception : Chloé Moglia

Interprétation : Chloé Moglia

Scénographie : Vincent Gadras

Lumières : Christian Dubet

Son : Chloé Moglia, Alain Mahé

Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Production Rhizome et Cie Moglice - Von Verx / Coproduction Scène nationale de Sète et du Bassin de Thau / Soutien financier du Conseil Régional Languedoc Roussillon dans le cadre de Languedoc Roussillon Lycéen Tour

Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Maison de la Danse

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