Lieu d'être
Teaser2010
Chorégraphe(s) : Charlot, Annick (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Numeridanse.tv
Producteur vidéo : Biennale de la Danse, Théâtre de Vienne
Lieu d'être
Teaser2010
Chorégraphe(s) : Charlot, Annick (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Numeridanse.tv
Producteur vidéo : Biennale de la Danse, Théâtre de Vienne
Lieu d'être
LIEU d'ÊTRE, Manifeste chorégraphique pour l'utopie d'habiter
« Les philosophes ont invité les utopies,
les grands hommes les sociétés d'égalité,
les architectes les lieux du lien,
les habitants les grandes tablées.
LIEU d'ÊTRE fait le projet d'une certaine tendresse sociale, par la présence d'artistes en un lieu, pour le sentiment d'appartenir au commun. »
Création nomade pour les villes, en plein jour et en plein air, LIEU d'ÊTRE incarne l'histoire de lieux habités. Ce projet/spectacle implique des habitants d'un immeuble, d'un quartier, d'une ville jusqu'à les intégrer physiquement au processus de création.
Au-delà d'un spectacle-évènement, il s'agit de recréer une géographie sensible, solidaire, EXTRA-ordinaire dans la ville en associant des danseurs professionnels et des usagers d'un même espace urbain à travers une expérience artistique collective.
« Un public en marche vers un point de rencontre, une fresque humaine dansée aux balcons, une table comme une scène où se jouent les amitiés et les révolutions, un ballet aérien à la façade des immeubles. LIEU d'ÊTRE est l'épopée d'un peuple éphémère où se mêlent artistes, habitants complices et figurants danseurs. Un manifeste : mettre en mouvement l'habitat, le collectif, un rêve social. » Annick Charlot
Source : Compagnie Acte
Charlot, Annick
Après un parcours universitaire en génétique, elle embrasse dès 1986 une vie professionnelle de danseuse contemporaine. Dix années danseuse interprète de la Cie Hallet Eghayan à Lyon, elle dirige depuis 2000 la Cie Acte pour laquelle elle crée plus de 10 pièces, soutenues pour nombre d’entre elles, à Lyon, par la Biennale et la Maison de la danse.
En 2008 elle prend la décision avec son équipe, de donner à la compagnie un lieu de travail, à Lyon, le Studio des Hérideaux.
Son désir de transmission la conduit à encadrer des ateliers, conférences dansées et master-class (festival international de danse de Canton-Chine, ENSATT de Lyon, festival international de danse contemporaine de Freibourg-Allemagne, IRTS de Montrouge…).
Elle nourrit son énergie artistique de collaborations avec des chercheurs, architectes, philosophes, urbanistes, géographes…
Elle est régulièrement invitée à présenter ses projets lors de rencontres publiques (avec notamment : Maud Le Floch, directrice du Pôle des arts urbains ; Pascal Lebrun-Cordier, directeur artistique des ZAT de Montpellier et responsable du Master Projets culturels dans l’espace public, Sorbonne (Paris) ; Dominique Pestre, historien des sciences lors d’une conférence au Musée des Confluences (Lyon); Raphaël Enthoven, les Nouveaux chemins de la connaissance sur France culture ; Luc Gwiazdzinski, géographe, directeur du Master innovation et territoire à l’IGA de Grenoble…).
Source : Site de la Compagnie Acte
En savoir plus : compagnie-acte.fr
Compagnie Acte
Direction artistique: Annick Charlot
Année de création: 2000
Dirigée par Annick Charlot, chorégraphe et danseuse, la Compagnie Acte est née à Lyon de l’envie de partager la danse, de faire société, de créer une continuité entre l’art et le monde. Ses premières créations racontent la résistance, la résilience, les confins charnels de l’humain. « L’art comme manière de faire société » : cet engagement au monde infléchit la démarche de création de la chorégraphe Annick Charlot qui s’écarte peu à peu des lieux dédiés à la danse pour investir l’espace public de la ville et va jusqu’à inscrire le public dans le processus de création à l’instar de : "Lieu d'être", Manifeste chorégraphique pour l’utopie d’habiter (création et coproduction Biennale de la danse de Lyon 2010). Sa dernière création, "Journal d'un seul jour", drame chorégraphique dans la ville en 24 heures, présentée en mai 2016 par la Maison de la Danse de Lyon réunit de nombreux lieux et acteurs de la ville (gare, hôtel, place publique, hypermarché, institutions publiques et entreprises privées…).
Source : Site de la compagnie Acte
En savoir plus : compagnie-acte.fr
Lieu d'être
Chorégraphie : Annick Charlot
Interprétation : Fanny Bonneau, Emilie Harache, Jérémy Paon, Farid-Ayelem Rahmouni
Conseil artistique / Dramaturgie : Perrine Griselin
Scénographie : Nemo
Texte : Perrine Griselin
Musique originale : Stéphane Plotto
Costumes : Cathy Diallo
Autres collaborations : Régie générale Pascal Bouvier assisté de Pauline Quiquandon Photographies Christian Ganet, Olivier Mignot, Frederic Pfisterer, Gilles Aguilar
Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Créazz
Le défilé de la Biennale de la danse
Vidéo-danses mexicaines
Partenaires artistiques de K. Danse
Animal Kingdom, PAROLE DES PARTICIPANTS
Danse sur Mobilier urbain dissuasif
Nouveau souffle : La jeunesse du XXIème siècle entre dans la danse
Danses indiennes
Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !
Danse et arts numériques
Pourquoi je danse ?
Étranges spectacles
Des spectacles atypiques de danse contemporaine qui réinventent le rapport à la scène.
Collaborations artistiques
Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques
Danses de mains
Ce parcours présente différents extraits vidéo où les mains sont au cœur du mouvement.
LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX
Käfig, portrait d'une compagnie
Quand le réel s'invite
Comment les œuvres témoignent-elles du monde ? L’artiste contemporain est-il lui-même le produit d’une époque, d’un milieu, d’une culture ?
Danse et musique
Le rapport entre musique et création chorégraphique se décline différemment selon les courants, selon les siècles.
Danse dehors
La scène d’un théâtre et le studio ne sont pas les seuls lieux de travail ou de représentation d’une pièce chorégraphique. Parfois, les danseurs et les chorégraphes dansent à l’extérieur.
La chorégraphie Belge contemporaine
Ce parcours présente les différents chorégraphes qui ont marqué le territoire belge.
L’espace scénique
Un spectacle de danse se déroule dans une zone spatiale définie ou non. Ce parcours permet de comprendre l’occupation de l’espace scénique en danse.